釜山电影节20周年
我第一次来釜山，应该是97年的《扁担姑娘》，因为94年《冬春的日子》拍完之后，去的柏林。那时候它应该才第二届，刚刚开始，方兴未艾。因为已经不是新导演了，我的片子过来也只是参展，对主竞赛单元并不太了解，记忆不太深刻了。
老实讲，我第一次来时釜山才刚开始有雏形，完全没意识到日后有如此巨大的影响。那时候还在南浦洞，我们住在一个半山上，印象最深刻的是，给我们安排的酒店，是特别古色古香的传统老酒店。因为年轻，电影节没被那么多媒体重视，没现在这么多的人过来。
大家也都是刚开始有几部片子的年轻人，被釜山召集，就是吃啊喝啊，然后在街头逛，偶尔去看看电影。其实现在回过头来看，釜山最大的好处和优势之一，就是很开放，这一年叫得出名字的好电影都集中在这一块儿，慢慢培养了一大批忠实的观众。
数一数，到现在我也来过四五次了，最大的变化，就是慢慢的，见到的朋友越来越多，彼此的了解也越来越深。刚开始来，都还在奋斗着，彼此听说过名字。再后来，一个个都已经很有成就了，从原来只是点头打招呼，慢慢到一起喝酒交流。
釜山的这种熟络真的很奇妙又有趣。我记得很清楚，去年去威尼斯电影节，我和 洪尚秀一条船从机场去丽都岛，结果彼此都不说话的。离开威尼斯时，碰到塚本晋也，也是一条船，也都不说话。但都到了釜山以后，街头拐角上碰到，就可以很自然的喝酒聊天，这个特别有意思。
当然，每次来釜山，我最经常聚的还是那帮比较熟的电影人，比如金基德，我们第一次相识是在土耳其的一个电影节，后来每次来釜山都要一起喝酒。然后就是李沧东、奉俊昊、 文素利这些导演和演员。
这几年，电影节搬到海云台以后，对我们来说是有点儿伤感的。南浦洞那条当年聚集电影人的小街，我前几天刚刚去过，到了晚上差不多就都关门了，冷清了许多。但现在海云台这边的几条街道的馆子就火起来了，就一下大家都挪到这儿了，这也是电影节有趣的地方。
硬件上，我的体会是，虽然是有了独立的配套设施，但如果在国内，你要突然之间变成他们这样，也不是不可能。釜山是做了几年之后，在海云台这边做电影中心，政府觉得很重要才投资慢慢做起来。但在中国办电影节，想要在硬件上达到釜山标准，那是分分钟的。
所以，最重要的还是软件。釜山的志愿者有口皆碑，真正为电影服务，选片上也是一流，如果你呆的时间足够，可以在这里一次性集齐三大电影节最好的片子。我们呢，办电影节还是过多的铺张，觉得好像电影节就是走走红毯、曝曝光，把自己介绍出去，就爱谁谁了，这实际上都是本末倒置的。
当然，也有些人说釜山这几年没推出几个牛逼新人导演，我觉得赛制是一方面，另一方面可能跟现在的整体趋势有关系。你想，当初像贾樟柯或者是其他年轻导演在这里拿奖，已经是十多年以前了，那个时候中国媒体、包括全球范围对艺术电影的关注，也比现在要高，所以投身于这样的导演理想和愿望的人也多，冒出来的人自然也会多些。
现在，中国本身已经不关心这个了，拿不拿奖、有没有天才型的导演已经无所谓了，他们现在就关心把市场做好就好了。当你的导向无所谓的话，可能很多人、包括可能诞生的种子选手自然也就转向了，你再让他从这里冒出来的可能性没了，你以为没有了，可能不是没有了，只是大家不需要了，淘汰掉了，转方向了。
其实，别说是釜山了，有些华语片到了威尼斯主竞赛单元，都被屏蔽掉了，这是种双向屏蔽，一方面是政府角度不允许，但另一方面，现在都是自媒体，大家也都不那么关注，这个就挺可怕的了。
今年釜山，我是来做他们这个亚洲电影学院的院长，然后在亚洲色彩大师单元，和 王珞丹一起拍了个短片《玉米人》来展映。这个单元除了我以外，还有阿比察邦，河濑直美和林常树，我们各导一个短片。
我还是觉得，像釜山这样的电影节你要常来，介绍和推荐你的片子，慢慢给当地观众留下些印象，让大家对你有新的认识。至于釜山电影节在未来发展上存在的所谓瓶颈，我觉得不需要改变，很多东西，你保留一个传统到一定时间，慢慢的，它的公信力和影响力就会发散出来。
来源：腾讯
