第二届中国电影新力量论坛
主持人（李迅）：大家好，下面请王小帅导演发言，他的题目是“聚焦质量、共赢未来。”
王小帅：我的真正题目是，在创作上要做一个傻子。我们算是比较早的，1981年，刚开始招生那几年，基本整体是经过80年代的一个受害者，这个受害者特别注重讲究个体的创作，就是自主性、自由性的时代，那个时代从电影上基本讲的是探索片。现在这个时代我曾经一直说艺术，比较吃亏，今天大家都在说艺术，我发现情况变了，大形势依然美好，但是小气候大家慢慢开始反思了。
我的经验和大家分享一下，美术界曾经在几年前有过和电影界相似的地方，非常发展，一个艺术家一张画就几千万，一个老板很快就可以上市，这样的环境下，很多作家囤起来不敢卖。这种反思在当时，美术界说你弄电影怎么回事？能长远吗？我说电影短期内不会到来，但是没想到我们产业升级，硬件的建设，使很多资本到了电影界，确实形成了高速增长期，但是这种反思，这种警惕也会到来，但是我又想这个到来还需要很长一旦时间，但是没想到今天就遇到了这样的反思。
这种反思我觉得特别值得，电影的增长除了钞票增长，资本的增长，那么艺术真正的价值有没有造成？创作的初衷有没有被改变？这是非常值得思考和反思的，所以非常感谢有这样的机会。我前几天参加美院于教授的展览，我非常惊讶的听到他们在担忧，他们讨论的问题是油画被全世界唱衰，我听了很震惊，他们讨论美术是不是要死掉了，那么电影是不是也要死掉了？有一些东西要坚持，不要因为它有点传统，有点价值，一切都要追新，这也是恐惧的，我们中国从的大环境上都在追新，对所有的传统价值，传统的东西有一点点不重视，这个包括在我们餐饮业，包括建筑业都是，都在追新。我在反观自己，我自己慢慢的，一无反顾的走向成功相反的方向，就是失败。我想在这样的欢欣鼓舞的地方，能不能和成功形成反差，这个失败是不是真正意义的失败？我想在反思的时候，我觉得成功应该是可以的，创作本身不应该给聪明人，应该回到梵高的时代，让他们每一个人形成大的，丰富的好的环境下的小惬，形成多元的环境，真正给文化提供多元化的豪餐，所以走向成功的反面其实不是真正的失败，是通向艺术创作的，恒久的，真实的，永远靠近我们现实的创作过程。这就是我现在追求的，而这个过程在目前大的环境下是非常少的。 我个人对环境的理解是善意的，我是支持的，大家我个人的创作我觉得有必要改变，所以我给自己定一个规矩，我一直磨，一直磨到真正回归到拍处女作时纯粹初心时的创作，每个人都有自己的方法，在座的都非常优秀，祝贺大家，谢谢！
时间：2016年10月14日
地点：长春香格里拉
